نکاتی در مورد تمرین موسیقی
5. تعويض ساز
تعويض ويلون به ويولا، ويلون به ويلوني بزرگتر يا با سازي که اتفاع خرک متفاوتي دارد به نوازنده
فشار زيادي تحميل مي کند. اگر سازتان را عوض مي کنيد بايد 1 تا 2 هفته تمرينات ساده تر را انجام دهيد و کم کم به سراغ برنامه اصلي خود برويد. همين مساله در مورد تعويض معلم يا رپرتوآر صادق است.
6.عادات نادرست تمرين
به نظر من موسيقي دان بايد به نوازندگي مانند يک فعاليت بدني نگاه کند. بيشتر نوازندگان قبل از اجرا اصلا خود را گرم نمي کنند يا فکر مي کنند نواختن يک قطعه ساده يا با سرعت پايين براي اين کار کافي است. نوازندگي تمام بدن فرد را درگير مي کند، بنابراين حداقل در يک گرم کردن خوب بايد به گردن، شانه، بازوها، پشت،و کمر نرمش داد تا از مشکلات ناشي از کار زياد تا حد قابل توجهي پيشگيري نمود.
ادامه مطلب
تعويض ويلون به ويولا، ويلون به ويلوني بزرگتر يا با سازي که اتفاع خرک متفاوتي دارد به نوازنده
فشار زيادي تحميل مي کند. اگر سازتان را عوض مي کنيد بايد 1 تا 2 هفته تمرينات ساده تر را انجام دهيد و کم کم به سراغ برنامه اصلي خود برويد. همين مساله در مورد تعويض معلم يا رپرتوآر صادق است. 6.عادات نادرست تمرين
به نظر من موسيقي دان بايد به نوازندگي مانند يک فعاليت بدني نگاه کند. بيشتر نوازندگان قبل از اجرا اصلا خود را گرم نمي کنند يا فکر مي کنند نواختن يک قطعه ساده يا با سرعت پايين براي اين کار کافي است. نوازندگي تمام بدن فرد را درگير مي کند، بنابراين حداقل در يک گرم کردن خوب بايد به گردن، شانه، بازوها، پشت،و کمر نرمش داد تا از مشکلات ناشي از کار زياد تا حد قابل توجهي پيشگيري نمود.
ادامه مطلب
+ نوشته شده در ۱۳۸۷/۰۲/۰۶ ساعت 23:24 توسط اکبر معین نجف ابادی
|
وسيله اي به نام سوردين استفاده ميکنند که بنا به نظر آهنگساز از اين وسيله براي بيان بهتر حالت اجراي يک قطعه استفاده ميشود. سوردين وسيله اي است که در ساز قرار مي دهند و باعث مي شود صداي ساز به نحوي محسوس تغيير کند، به طوريکه اگر شنونده اي که با اين وسيله و کاربرد آن آشنا نباشد، تصور مي کند اين صدا از سازجديدي توليد مي شود. )
یکی از بزرگترین مشکلاتی که امروز موسیقی سنتی ، با ان درگیر است ماندن در قالب ها و دستگاه های ثابت است . در واقع به نوعی در جازدن و تکرار در یک قالب که پس از مدتی باعث دلزدگی می شود . در دستگاه های ایرانی دستگاهی به نام شور وجود دارد که حاوی هیجان و نشاط است اما به علت تعصب برخی از استادان روی این موضوع و تعبیر ان به مطرب و بزم از ان کناره گیری کرده و به این دلیل است که ما شاهدیم که روز به روز موسیقی سنتی مان بیشتر به سمت نواهای غم انگیز کشیده شده است . متاسفانه این تعصب بر روی سازها هم وجود دارد . ارائه موسیقی خوب در هر سبکی مستلزم ریشه یابی از یک ساز و یا نوع ان موزیک است اما در ایران بعضی ها این ریشه یابی را تعصب گرایی معنا می کنند و حتی در انتقال این تعصبات به دیگران هم سعی می کنند . که گهگاهی این تعصبات بی مورد و دور از منطق هنری به نظر می رسند در حالی که واقعیت این است که ریشه ای کارکردن یعنی ارزش قائل شدن برای قسمتی از دنیای موسیقی و موزیک که اگر روی قسمت های دیگر موسیقی گردش علمی و عملی داشته باشیم خواهیم دید که هر سبکی برای خود دارای جذابیت ها و کشش های خاصی است که می توان روی ان سبک ها مانور داد و بدین ترتیب موزیک ساخته شده جذاب تر بهگوش می رسد . این یک قانون به اثبات رسیده است که در موسیقی تلفیق سبک ها در جایگاه درست خودشان ، می توانند بهتر به دل بنشینند و خوشبختانه موزیسین های جوان ما به روش استفاده تقریبا" صحیحی از این فرمول رسیده اند و گهگاهی شاهدیم که در موزیک هایی که از سبک های دیگر دنیا استفاده می کنند سازهای سنتی به شیوه زیبایی جایگزین می شود که به خاطر اشنا بودن گوش ما به این سازها ترانه لذن بیشتری برایمان به ارمغان می اورد . 